文汇·文化视点｜有没有这样一首歌，让这座城“声”入人心？

有没有这样一首歌，伴随“上海”这座城得以“声”入人心？

说起代表上海的歌，是《上海滩》里铿锵节奏托起的“浪奔，浪流，万里滔滔江水永不休”，还是力波啤酒传唱度极高的那首——“上海是我长大成人的所在，带着我所有的情怀”？多位音乐创作者不约而同地告诉记者：当21世纪已经走完四分之一，上海，有的不只一首歌；上海更期待着更多原创歌曲，让音乐与这座城市双向奔赴。

就像青年作词家甘世佳所言：“随着城市更新换代，歌曲不是一成不变的。我们的城市需要的音乐名片，是长久的音乐品牌和具体的歌曲。立足于上海的优秀音乐作品不断涌现，是我们本地创作者非常期待的事情。”

更多上海之歌正在被创造。“新时代新上海——上海原创歌曲征集活动”TOP25歌单近日揭晓，25首反映上海城市特质、弘扬城市精神品格的佳作登榜，同名展演活动将于3月26日晚在杨浦YOUNG剧场举办。

这次“新时代新上海”原创歌曲征集展演活动，旨在推出海派佳作，打造原创音乐品牌，推动上海歌曲创作、文艺创作再攀高峰。本次活动由第40届上海之春国际音乐节组委会联合腾讯音乐等单位推出，共有来自北京、天津、广东、福建、浙江、江苏等全国各地的2000多名音乐界人士投稿，征集到9438首原创歌曲，吸引27万多名网友参与投票，作品风格涵盖流行、摇滚、民谣、电子、古典、爵士等类型，其中不乏以沪语方言创作的精品。

听见地铁陆家嘴站的“滴滴”声

“用音乐讲述上海故事，让好原创传遍中国。”上海音乐家协会副主席、上海音乐学院作曲指挥系主任周湘林谈及这次征集活动的初衷如是表达。给原创歌曲一次全新的舞台，让上海的不同块面在这里集中“亮相”。

歌手董诗云与上海京剧院尚派青衣韩宜珈共同演唱原创歌曲《亮相》。（受访者供图）

“不到园林，怎知春色如许？”一句昆曲《牡丹亭》的经典念白出现在流行歌曲《亮相》中，一人着青衣扮相，一人穿热烈红裙，这是上海京剧院尚派青衣韩宜珈与流行歌手董诗云的共同舞台。这句创作时灵光乍现而临时增加的念白，有着韩宜珈的心意：“它还有另一层寓意：你不走近我们，怎知我们原创歌曲的美好呢？”曲内是戏曲演员与流行歌手的跨界“亮相”，流行音乐风格的曲词讲述戏曲人生与歌手演员的职业生涯，间插以京剧《汉明妃》选段与原汁原味的京胡、板胡声，韩宜珈与董诗云告诉记者：“歌词中讲侧幕间候场、锣鼓点响起，千百次练习终惊艳世人粉墨登场，作为演员和歌手都对此感触良多。”而作为土生土长的上海歌手董诗云还要坚持将“海派”音乐拓展出去，以苏州评弹、改编上海民谣和新编上海老歌等作为灵感，唱出更多新颖且色彩丰富的原创作品。

原创歌曲《亮相》的创作初稿。（受访者供图）

在音乐创作者眼中，上海不仅有繁华鼎盛车水马龙的闹市街景，郊区的风景、工业的“锈色”皆可入歌。作词家甘世佳从小最熟悉上海第二棉纺织厂，这是他母亲工作的地方，厂内那尊顾正红的雕像也为年幼的他启蒙上海工人运动的历史。今年正值上海总工会成立一百周年，甘世佳路过位于外滩的“上海总工会”牌匾，从“上海”的“上”字与“工人”的“工”字的相似字形中获得灵感，为由彭程作曲的歌曲《你我》写下热血的歌词。回望工运史，也再次发现“当下”的重心。“上海是中国工人阶级的摇篮，也一直是尊重劳动的城市，努力耕耘便有收获的信念——或许暗藏在这座城市的基因里。”甘世佳说。

上海，是链接南来北往的大码头，其“门户”与“桥梁”的意义在各式面孔中逐渐清晰，为居民与旅人提供了最温暖的底色。作曲家李林在为歌曲定名时，想起自己居住的滨江地带从旧时的工厂变为开阔的码头，漫步至徐汇区商场景观综合体，发现一座刻着“Dream City”的雕塑非常共情，《我心中的城市》应运而生。

作曲家李林与歌手们讨论原创歌曲《我心中的城市》的录音细节。（受访者供图）

曾为世博会主题曲作词的甘世佳挚爱公共交通，他创作的“遇见上海”系列歌曲既有地铁2号线陆家嘴站的“滴滴滴”声，也有淮海路911路公交车的路线，而在《跨越虹桥的旅人》一曲中，甘世佳重新将“虹桥”具化成一座桥，歌词中描述着不同状态的旅人。“也许是梦的初稿，也许是逃离的解药，也许是一口家乡味道，也许你正归巢”，甘世佳告诉记者，“这里是人们进入上海的第一站，无论你带着怎样的心来，我相信从踏入虹桥机场的一刻就开始温暖，我们城市的底色是温暖的”。

原创歌曲《跨越虹桥的旅人》由甘世佳作词、罗威作曲、音乐组合力量之声演唱。图为五人正在讨论曲目。（受访者供图）

采访过程中，记者发现音乐家们工作节奏可谓高强度，片刻不敢停歇。在他们的规划中，要制作流行歌曲与戏曲融合的MV，要扩充作品为音乐剧，自己上海城市系列的其他新作马上迎来首演……经典或许就是在“真诚”中诞生，创作者们的态度是，要做出与时代、与群众共鸣的歌，要延续上海善出“好原创”的传统，继承老艺术家们对艺术精益求精的精神。

原创歌曲《我心中的城市》正在录音。（受访者供图）

“不过，上海不是几首甚至几十首歌能写完的”，上海的题材常写常新，形式也并不局限。“目前上海演出市场中音乐剧的类型十分火热，也带动了全国年轻人的视线。因此我在创作时既考虑主旋律和流行的色彩，也会设计带有音乐剧气质的演唱方式。”李林告诉记者，“关于上海的声音，有时不止一首单曲。有时一部音乐剧或是影视剧，‘剧中曲’一上演，大家立刻能意识到是上海。从文艺作品传播的多样性来看，上海的代表作就非常非常多了。”

让互联网平台助推好歌溢出效应

原创歌曲是上海的老传统，重拾这份传统，意味着鼓励更多既有人民性、又紧扣主旋律的歌曲不断被创作，再让“好原创”传出去。面对“新时代新上海——上海原创歌曲征集活动”，甘世佳用上海话概括：“砸劲！”这是上海音乐创作的“出口”，更是原创能量场，提供让创作者相互熟悉、相互观摩的契机，从彼此的创作中获得灵感。

近万首曲目征集、27余万听众参与、近百万次投票互动，从创作、接受两端证明着本次征集活动的踊跃度。相比QQ音乐合作的广东、新疆等地，上海曲目量最大。此外，为兼顾歌曲的传唱性、文艺欣赏性与市场接受度，活动首次引入AI初筛、专家评审、网络票选以及PDM技术预测等四维评价机制，其中PDM技术由QQ音乐首创，对歌曲的旋律、和弦、编曲、制作、歌手嗓音、唱腔等全方位剖析并评分，以算法预测歌曲传播潜力和爆款潜质。“多重评选机制，确保各类优质内容能够突出重围，让多类型音乐在音乐节上‘百花齐放’。”周湘林说。

QQ音乐平台的投票页面。

记者发现，近期颁布的TOP25优秀歌单中有阿云嘎、毛不易、平安等明星大腕献声。其中，阿云嘎多次在上海音乐剧舞台中大放异彩，而此次演唱的歌曲《初心之光》是为中共一大纪念馆献唱，如歌词中“你让我清晰，那一抹红色的意义”，歌手也期待新歌能给人们“带来前行的力量”。

提升传唱度是本次原创歌曲征集活动的要义，推广端力度更大。“我们专门为本次活动歌曲制作了QQ音乐多个专题推广页面与歌单，并在站内给予海量的流量曝光。”腾讯音乐娱乐集团QQ音乐高级内容总监张柏生告诉记者。活动还将精选12-15首艺术性高、可听性强的作品在上海YOUNG剧场展演，来自全国及上海的优秀歌手同台演出，展现上海的开放包容、融合创新。从QQ音乐专题推广线上展示，到上海之春国际音乐节的线下舞台，以及社交媒体的推介等线上线下的联动宣推，让原创音乐人和作品走向C位。这些歌曲在“上海之春”首演首秀后，继续传唱仍需要时间。讲述上海故事，也自然需要将视线移向节展之后。等待一支原创歌曲沉淀成经典，歌曲质量、市场推广、原创环境缺一不可。

“不必着急，各类原创音乐都应该有沉淀的时间。”周湘林告诉记者，原创歌曲征集活动计划以2-3年为周期，为创作者提供安心创作与打磨精品的时间。而除此之外，“上海之春”也已推出系列征集活动与扶持项目，例如“海上新梦——优秀新人新作合唱音乐会”、钢琴音乐会、管弦音乐会、声乐音乐会等。“市民参与、明星助力、多种媒体平台协力等好的办法要继续探索，还需要加强引导和培训，挖掘和培育新生力量，形成投身高质量原创歌曲的浓厚氛围，以推出更多更好的精品力作。”

素人创作者也在互联网平台的助力下更易被看见。作为国民级的音乐流媒体平台，QQ音乐汇集了超过50万的原创音乐人。它为上海原创音乐带来了什么？深度梳理与发掘本地原创音乐人及作品，为音乐人建立与平台的沟通渠道。“由此可借助平台本身的渠道、宣发、培训、演出等多种能力，助力优秀的原创音乐人破圈成长，一切都是为了让好的作品有机会被听见。”张柏生告诉记者。

从城市舞台走向线上平台，原创音乐人找到了更多入口。征集活动还鼓励创作者通过线上平台“腾讯音乐人”寻找服务，还可以参与“银河计划”“腾飞联盟社群”“启明星计划”等多项原创歌曲扶持计划。技术支持下，非专业创作者也有了更多走进歌曲的机会。以QQ音乐为例，其主动对接deepseek大模型而研发的“AI做歌”功能，为作曲提供了更多玩法。

每个城市有其个性，而好音乐是城市的精神留存与情感表达。赵雷缓缓唱出成都的街头与故事，用一把木吉他拨动着千万听众的心；《早安隆回》里唱出隆回人民的勇往直前，《漠河舞厅》里有东北雪夜的执着深情，《彩云之南》勾勒出西南大地的旖旎风光，《北京欢迎你》则向世界宣告着中国的包容与活力。写出城市带给人们的感动，唱进人们心里，“新上海”代表之歌，你期待吗？