蓝色多瑙河作者生平简介（浅谈对约翰·施特劳斯的认识）

题目写的是约翰施特劳斯，其实要说的是以（小）约翰·施特劳斯为代表的一系列音乐家和他们的音乐，以及这些音乐的演奏者。

在去年甚至今年年初，我对于约翰·施特劳斯的认识还仅限于《蓝色多瑙河》、《雷鸣电闪波尔卡》，这两首曲子听过不少次，而对其他的比如《维也纳森林的故事》、《春之声》等曲子属于知道名字却没怎么听过的状态。

也就是今年春节期间，开始试着听起了维也纳新年音乐会。好像是在2018年的时候，在回京的大巴上看过现场转播，可惜当时不太感兴趣，甚至有些疑惑为什么不能演奏一些我喜欢的莫扎特的音乐呢。而今年听过一次维也纳新年音乐会之后，感觉打开了新世界，突然对约翰·施特劳斯产生了兴趣。

随后可以说是乐此不疲的把某音乐网站上能搜到的维也纳新年音乐会听了几遍，终于对那些乐曲形式、作曲家、演奏者、乐器有了初步了解。下面就来谈谈本人对这些人和这些音乐的看法。

关于约翰·施特劳斯

以圆舞曲、波尔卡等音乐著称于世的施特劳斯是一个家族，包括老约翰·施特劳斯和他的三个儿子小约翰·施特劳斯、约瑟夫·施特劳斯和爱德华施特劳斯。其中最为人熟知的，也是《蓝色多瑙河》的作者是小约翰·施特劳斯。这些人中，老约翰·施特劳斯是圆舞曲的奠基者，被称为“圆舞曲之父”。而成就最高最出名的是小约翰·施特劳斯，被称为“圆舞曲之王。”

其他的主要创作圆舞曲、波尔卡等的作曲家还有约瑟夫·兰纳，赫尔梅斯伯格父子、卡尔·米歇尔·齐赫尔、汉斯·伦拜、弗朗茨·冯·苏佩等。

这些人活跃在19世纪20年代至19世纪末，在音乐史上属于浪漫主义时期，大概在贝多芬、舒伯特之后，同时代的音乐家有肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯、柴可夫斯基等。

关于约翰·施特劳斯的音乐

这些音乐家主要的作品题材是圆舞曲和波尔卡，其中波尔卡也有快速波尔卡、法兰西波尔卡、波尔卡马祖卡等，还有加洛普、进行曲、加沃特、轻歌剧等。其实圆舞曲、波尔卡、加洛普等都属于舞曲，演奏场合包括舞厅和狂欢节等，当年的人们就是在这些乐曲之下起舞的。

而进行曲一般是举行阅兵等仪式时演奏的曲子，不少都是献给军队将领的。

轻歌剧是当时比较流行的小型戏剧作品。

这些音乐的特点或者优雅或者欢快，充满了热情，新年音乐会之所以演奏施特劳斯的音乐，除了创始人对施特劳斯音乐的偏爱，大概也是因为这些音乐符合新年热烈欢乐的氛围。

约翰·施特劳斯的音乐是否属于古典音乐

即使不懂乐理的人，听这些音乐时，也会感受到它们与那些传统意义上的古典音乐有所区别。传统的古典音乐有固定格式的几个乐章，每个乐章都会标明主调以及板式。而约翰·施特劳斯等作曲家的音乐，比如一般的圆舞曲音乐也就10分钟左右，波尔卡时间更短，节奏最为欢快的快速波尔卡和加洛普时间一般只有2分左右，感觉就是一首音乐小品。

毕竟这些音乐本来是作为舞蹈的伴奏，所以有人将其归类为轻音乐，而介绍约翰·施特劳斯甚至说他经营的其实是娱乐业。据说有人还对在金色大厅演奏施特劳斯的音乐提出过质疑。

不过单凭这些音乐家将民间舞蹈音乐发展完善成为一个不可忽视的乐曲种类，他们也可以在音乐史上占有一席之地了。而且随着这些音乐的发展，有一些音乐家更是加入了自己的想法，让这些乐曲更有音乐性，而不只是舞蹈的伴奏。

本人感觉，约翰施特劳斯的音乐可以作为古典音乐很好的入门，像我一样一个音乐盲，也可以在聆听其音乐时感受节奏变化，感受出作者的情感，以及各种乐器的配合，乐手和指挥的技巧。

关于维也纳新年音乐会

虽然有人对金色大厅和维也纳新年音乐会有所诟病，但本人感觉这仍然是一个难得的盛会，无论维也纳爱乐乐团还是各个指挥家都是顶级，很多乐曲演奏比一般乐团的录音要好不少。而且新年的时候，听一听这些音乐，更能增添一份欢乐迎新的气氛。

题外话

另外讲一个比较有名的演奏者，安德烈·瑞欧，是一个小提琴手，也是一个演奏团体的首领。出于对施特劳斯的仰慕，他把乐团命名为约翰施特劳斯乐团。日常演奏的是施特劳斯一些很出名的乐曲改编版，还有现代轻音乐影视作品音乐等。本人听过几首他对施特劳斯作品的演绎，感觉并不太喜欢。感觉他们只是对着乐谱把这些音乐演奏出来而已，没有自己的理解，也谈不上好听。而将其称为“当代圆舞曲之王”的显然是过誉了。